为丰富校园文化生活,活跃校园气氛,促进教育与文化的有机融合和繁荣发展,培养学生们艺术鉴赏能力,提高学生们的艺术鉴赏水平。通州湾示范区社会管理保障局拟联合南通开放大学开展“艺术进校园 文化共传承”2023年通州湾文化艺术进校园系列活动。使我校学生对中国传统文化有了一定的了解,学生在此活动中收获满满,学习热情高涨。
主题活动
中国民族器乐的文化底蕴及在传统文化中的艺术价值
主讲人:杜娟
简介:杜娟老师有近20年教学经验,毕业于南京艺术学院中国乐器表演专业,江苏省社会教育教学名师,中国民族器乐学会会员,中国文化艺术交流中心优秀指导老师,中国艺术教育协会中国音乐家联合会优秀指导老师,文化部古筝专业考级中级考官中国乐器协会古琴专业委员会理事·中华儿童促进会,青少年艺术教育专业委员会委员,北京乐器学会古琴专业委员会理事。
中国民族器乐具有深厚的历史底蕴和丰富的艺术价值。在传统文化中,民族器乐是至关重要的组成部分,代表着中华民族的音乐传统和精神风貌。杜娟讲师带领我们认识了弦乐、吹奏、打击等多种民族器乐类型。这些乐器在中国传统文化中具有独特的象征意义,例如,二胡代表忧伤和抒发内心情感,琵琶象征豪放和激情等。
中国民族器乐在传统文化中具有丰富的文化底蕴和艺术价值,成为中华民族独特的文化符号。如今,随着文化交流的加深,民族器乐正逐渐走向世界舞台,展示其独特的魅力。
如何轻松玩转手机摄影(前期与后期)
主讲人:陈猛
简介:副高级工艺美术师、二级广告师,擅长新媒体广告方向,南通美术家协会会员,浙江当代摄影会员,2021年苏省广告行业技能大赛金奖并获省技术能手称号。
陈猛讲师教授了我们如何轻松玩转手机摄影(前期与后期)
1.前期准备:
- 选择一款性能优良、摄像头出色的手机。
- 了解并熟悉手机摄像头的功能和特点。
- 配备一些实用的摄影配件,如手机摄影镜头、 三脚架、自拍杆等。
2. 拍摄技巧:
- 光线:尽量选择自然光线,避免过度曝光或欠曝。
- 构图:学习基本的构图原则,如三分法、对称、前景等。
- 视角:尝试不同的拍摄角度和视角,发现独特的美。
- 创意:利用手机摄影特效,如慢动作、延时摄影、全景等。
3. 后期制作:
- 选择一款适合手机的图片编辑应用,如Snapseed、VSCO、PicsArt等。
- 学习基本的图片编辑技巧,如调整亮度、对比度、色彩平衡等。
- 创意:利用后期特效,如滤镜、贴纸、文字等,让作品更具个性。
- 分享:将作品分享到社交平台,与其他摄影爱好者交流互动。
戏曲的历史、戏曲种类的介绍和展示,戏曲道具展示及互动
主讲人:张徐剑
简介:南通市政协委员,南通市纪律检查委员会特聘监督员,中国民主促进会南通市委员会秘书长,南通市戏剧家协会会员,原南通市京剧团演员,工老生。1976年至1983年在南通市京剧团艺术学校学习京剧(老生)专业,师从楼一鸣、李宝槐、筱赵君甫、陈鸿声等国内京剧名家,毕业后在南通市京剧团担任老生演员,曾主演京剧《失街亭》、《空城计》、《斩马谡》、《苏武牧羊》、《捉放曹》、《借东风》等剧目。长期潜心研究京剧艺术,尤对京剧马(连良)派、杨(宝森)派及言(菊朋)派艺术的研究颇有心得。近年来在南通地区部分学校开展京剧艺术培训活动,为传承弘扬京剧艺术作出了贡献,深受好评。
戏曲源于中国,历史悠久,距今已有两千多年。它是一种以表演艺术为主的综合性表演艺术,通过唱、念、做、打四种表现手法展现故事情节。戏曲种类繁多,各有特色。如京剧、越剧、黄梅戏等,张徐剑讲师在讲解戏曲道具时结合剧目、角色及情节进行展示,类型丰富多样,如桌椅、官印、扇子、旗子等,让观众更好地理解了角色的身份和性格。同时,还设计了互动环节,让观众亲自尝试使用戏曲道具,如学习戏曲表演中的手势、步伐等,增强观众对戏曲艺术的体验感。
南通非遗剪纸介绍
主讲人:李海峰(非遗传承人)
简介:出身剪纸世家,李氏剪纸第三代传人,受家庭影响醉心于剪纸艺术,在剪纸之路上不断探索、开拓创新,将南通剪纸艺术发扬光大,已自成一套颇具个人特色的剪纸风格。现为中国民艺家协会会员,南通工艺美术学会理事,中国非物质文化遗产南通剪纸艺术传承人,江苏省乡土人才“三带”新秀,南通非遗文化馆优秀讲师。2019年,李海烽剪纸工作室被评为江苏省社会教育名师工作室。
南通剪纸是一种古老的中国民间艺术,其历史可以追溯到数千年前。这种艺术形式以其饱满的纹样、细腻的刀法和流畅的线条而闻名,具有强烈的装饰性和实用性。李海峰讲师给我们介绍了南通剪纸通常分为五类,包括春节喜笺、结婚喜花、刺绣纹样、祭祀用品和灯花装饰。这些剪纸作品不仅展示了中国文化的传统元素,还反映了南通地区的独特艺术风格。南通剪纸的传承和发展得到了当地政府和民众的大力支持。2010年,南通剪纸被列入第二批南通市非物质文化遗产名录,其传承人李海烽也得到了广泛的认可和赞誉。他的作品不仅展示了南通剪纸的独特魅力,还通过创新和融合,为这一古老艺术形式注入了新的活力。
总的来说,南通剪纸是中国民间艺术的瑰宝之一,具有深厚的历史底蕴和丰富的文化内涵。通过传承和发展,这种艺术形式将继续为人们带来美的享受和文化认同。
走进音乐殿堂
主讲人:茅振亚
简介:30多年教学经验,毕业于南京师范大学音乐学院音乐教育专业,中专高级讲师,中华儿童文化艺术促进会音乐教育专业委员会员、中国文化管理协会音乐艺术专业委员会会员、南通市音乐家协会会员。多次被市委市政府授予三等功、嘉奖、优秀党员、优秀职教班主任等荣誉称号,撰写论文获江苏省教育厅组织的音乐节论文评比二等奖等。指导的学生获省市级技能大赛钢琴金奖,合唱金奖等。
茅振亚讲师带领我们走进音乐殿堂,这是一场旨在让人们深入了解音乐,提升音乐素养和欣赏能力的活动。在这次活动中,可以与音乐爱好者们一起分享音乐的喜悦,感受音乐的魅力。参与者将通过聆听、学习和互动体验,提升对音乐的认识和热爱。将带给你愉悦的心情和丰富的音乐体验。
积极参与,尽情享受音乐的魅力吧
色彩的介绍及装饰绘画的概念及创作
主讲人:吴苗苗
简介:吴苗苗老师,2012年从事少儿创意美术教学,在全省(市)的少儿创意美术比赛中多次获得优秀指导老师的奖项,现在自己的绘画工作室。2014年加入到社区教育外聘教师的行列,在多个社区进行创意绘画和创意手工的课程授课。
色彩是绘画中的重要元素之一,它与线条、形状、明暗等因素共同构成了画面的视觉效果。色彩可以传达情感、表达意境,也可以增强画面的视觉冲击力。在绘画中,色彩的运用是多种多样的,不同的色彩搭配和运用技巧可以产生不同的视觉效果和情感体验。装饰绘画是一种以装饰性为主要特点的绘画形式,它以固有色为基础,注重色彩的平面性和装饰性。装饰绘画通常排除自然界中光源色与环境色的影响,把自然界中的色彩关系综合、概括、抽象出来,利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩的艺术创造。装饰色彩可以不再是物体本身的自然颜色,而是人们根据审美需要,对色彩进行多种艺术处理和加工,是人们对自然色彩的再创造,是人们主观赋予物体的一种抽象色彩,是人们对色彩欣赏的一种需要。
吴苗苗讲师告诉我们在装饰绘画的创作过程中,创作者需要注意色彩的搭配和运用技巧,以创造出独特的视觉效果和情感体验。
书法鉴赏
主讲人:曹劼
简介:江苏省书法家协会会员,江苏省广播电视台专题部电视纪片《倪云林》艺术顾问之一,南通市美术家协会会员,南通市书法家协会会员,南通市青年书法家协会会员,南通职大书法讲师,南通开放大学社区书画专职书画教师
书法鉴赏是对优秀书法作品的品评和欣赏,通过领略其中蕴含的美,达到欣赏和感悟的目的。在书法鉴赏时,可以关注作品的笔法、结构、章法等元素,以及作品所表达的情感和意境。
曹劼讲师给我们提供了以下一些书法鉴赏的方法和建议:
1.了解背景:了解作品的创作背景、作者的生活经历和时代背景等信息,有助于更好地理解作品。
2.观察细节:观察作品的笔法、结构、章法等细节,以及墨色、纸张等材质的特点,有助于感受作品的技法和艺术风格。
3.领略美感:欣赏作品的美感,可以关注线条的流畅性、变化性、力量感等方面,以及作品所表达的情感和意境。
4.对比分析:将不同作品进行对比分析,可以更好地理解各种风格和流派的特点,以及作者的个人风格和特点。
5.运用想象:在欣赏作品时,可以运用想象来感受作品所表达的情感和意境,以及背后的故事和意义。
书法鉴赏是一个不断探索的过程,需要保持开放的心态和好奇心,不断学习和领悟。
